Знакові комедійні клуби Уілл Л. виживуть після COVID-19?

Заїзд, шоу на відкритому повітрі та трансляції Zoom - це рятувальний пліт для виконавців.

Опубліковано 10.09.2020 о 12:49

Після настання темряви 9 липня комік Дейв Хелем вийшов на сцену у джинсовій куртці та кепці, на його тлі - Чаша троянд. Він зіткнувся з натовпом, але замість того, щоб бачити людей за столами або на місцях - його звичайний вигляд - він побачив 180 припаркованих автомобілів з пасажирами, які були там, щоб дивитись, слухати та сміятися в рамках чотириночі співпраці Comedy Dynamics з Заїзд Tribeca. Обличчя Гелема заповнило великий екран, щоб люди ззаду могли бачити, і вони транслювали його голос через сигнали FM, Bluetooth та WiFi. Його винагорода: хор гудних рогів та блимаючих вогнів, форма сюрреалічних оплесків. Ласкаво просимо до комедії Л.А. під час пандемії.

15 березня міський голова Лоріка Ерік Гарсетті видав публічне замовлення для закладів, де подають страви та напої, щоб припинити службу в приміщенні, указ, розроблений для обмеження поширення COVID-19, який розігнав хвилі у всьому світі гостинності, включаючи гумористичні клуби. Ці подальші заходи були руйнівними для цілого ряду місцевих підприємств, але найбільше розважальних закладів.

Губернатор Каліфорнії vinевін Ньюсом нещодавно опублікував нові настанови, які послаблюють або посилюють обмеження залежно від округу, залежно від поточного поширення COVID-19. На жаль, округ Лос-Анджелес досі стикається з найсуворішими обмеженнями штату. Ми все ще поглинаємося "фіолетовим" - більше 7 нових випадків щодня на 100 тис. І більше 8% позитивних тестів - тому "несуттєві внутрішні ділові операції" залишаються закритими. Червоний статус означає лише 25% місткості або 100 людей, залежно від того, яка кількість менша; а статус помаранчевого та жовтого надає установам лише 50% потужності або максимум 200 людей, що все ще суттєво заважає критому бізнесу в Лос-Анджелесі в найближчому майбутньому.

“У нас було близько 180 машин щовечора, блимаючи їхніми вогнями та трубивши. Це було емоційно та креативно дуже красиво ».

Уявити комедійну сцену в Лос-Анджелесі без таких знакових клубів, як The Comedy Store, The Laugh Factory, Hollywood Improv, Largo, The Ice House в Пасадені та The Comedy & Magic Club на пляжі Ермоса, немислимо. Ці освячені сцени протягом десятиліть формували американський комедійний пейзаж - тренувальний майданчик, який поклав основу легендам, включаючи ведучих комедій пізньої ночі, таких як Девід Леттерман та Джей Лено. Приблизно два десятки гумористичних клубів працюють по всій окрузі Лос-Анджелес у менш важкі часи, а також багато комедійних вечорів у місцях для змішаного користування. Закрийте ці клуби, і ми перервемо найбільший трубопровід сміху в світі.

Магазин комедії особливо легендарний - він датується 1972 роком на Заході Сонця та зображений в останній серії Showtime I'm Dying Up Here. Мітці Шор, колишній чоловік Семмі та комедійний письменник Руді ДеЛука заснували багатоступінчасте місце, і вона продовжувала керувати бізнесом до своєї смерті в 2018 році. Їм приписують те, що вони надавали прожектори таким комедійним титанам, як Річард Прайор, Девід Леттерман, Джей Лено, Джим Керрі та Енді Кауфман, а також новітні діячі, такі як Марк Марон, Сара Сілверман, Уітні Каммінгс та Джо Роган.

Перехід до цифрових, зовнішніх та інших форматів, щоб залишатися на плаву

Ларго, давно улюблене місце для комедіантів та музикантів, яке оперує La Cienega з 2008 року, під час пандемії повністю потемніло, просто залишивши повідомлення в Інтернеті, в якому йдеться: «Всі шоу станом на 12.12.2020 відкладені ... Ми досягнемо як тільки будуть оголошені нові дати ... Будь ласка, бережіть одне одного! XO, Ларго ". У липні багаторічний прихильник Конан О’Браєн розпочав зйомки свого тематичного шоу TBS у театрі з картонними вирізами Джеймса Комі, Конрада Бейна (містера Драммонда з Diff'rent Strokes) та чотирьох Кевіна Харта. О’Браєн сказав у сюжеті «Дедлайн»: «Я почав тут робити імпровізацію. Я вперше сміявся тут у 1985 році ". Ларго продемонстрував свою вдячність у твіті від 31 серпня, в якому було сказано: "Дякую небі за Конана та його команду, які підтримують нас".

"Голлівуд Імпров" замовив Йена Багга на виступ 14 листопада - єдиного місцевого концертного шоу, яке наразі є в календарі національного комедійного бренду. Напрямки Каліфорнії, безумовно, ставлять це шоу під сумнів. Нещодавнє оновлення COVID-19 звучало так: «Ми любимо розсмішити вас на наших майданчиках, але ми усвідомлюємо, що нинішня глобальна ситуація в галузі охорони здоров’я не має сенсу ... Коли наші двері відчиняться, ми сподіваємось, ви готові сміятися! До зустрічі!" Тим часом The Improv з 15 серпня по 3 жовтня проводить шоу Improv Live Comedy Drive-In на вершині паркінгу Regal Edwards Irvine Spectrum, а хедлайнери, такі як Крейг Робінсон та Джоел Макхейл, додають цьому ретро-відродженню.

Laugh Factory, клуб Sunset Strip, який Джеймі Масада заснував у 1979 році і проростав у таких містах, як Чикаго, Лас-Вегас, Лонг-Біч та Ріно, "закритий до подальшого повідомлення" з 15 березня. Їхня домашня сторінка запрошує шанувальників на "Catch Laugh" Фабрика LIVE онлайн з понеділка до п’ятниці о 14:00 ”за тихоокеанським стандартним часом, а також вони транслюють ці набори від таких коміків, як Тегеран, Крейг Робінсон та Такарра Вільямс, у своїй стрічці Instagram Live. Майбутнє програмування залишається невизначеним - це слово стосується кожного клубу та 2020 року загалом.

COVID-19 також змусив інді-комедійні вечори коригувати свої моделі. UnCabaret виконував допандемію на Роквеллському столі та сцені в Лос-Феліз. Засновниця шоу Бет Лапідес зараз проводить сеанси UnCabaZoom у неділю ввечері кожні два тижні, бесідуючи із поєднанням регулярних та ротаційних коміків, раконтарів та музикантів. "Передача шоу в прямий ефір відбулася через глибоке бажання підключитися", - говорить Лапідес. Оскільки всі віддалені, вона також може залучати таланти з інших часових поясів, включаючи гостей з Нью-Йорка, таких як Сандра Бернхард, Ісаак Мізрахі та Апарна Нанчерла.

Люди, котрі налаштовуються на комедійні шоу Zoom, можуть бути настільки активними та видимими, наскільки хочуть, з опціями вимкнення та стирання своєї стрічки з “Громади Брейді”, як, наприклад, коробка. Виконавці можуть почути ваші оплески, сміх та глузування. чи ні. Lapides називає Zoom "захоплюючим творчим викликом" і задоволений результатами. "Певним чином це було цілком природним продовженням UnCabaret", - каже вона. «UnCab створений для розмов та інтимних стосунків. Це те, що найкращий досвід масштабування. Я розмовляю з талантом. Я сміюсь. Тож немає дивної порожнечі ".

Пожертви UnCabaZoom вітаються, але не потрібні. Вони також влаштовують "кулуарну подію", щоб нагородити VIP-донорів. Вони планують продовжити експеримент, вірний пісні, яку співає Лапідес, щоб розпочати кожне шоу: Change.

Технічне ноу-хау допомогло повернути деяку близькість, втрачену під час живих шоу. Наприклад, кінотеатри за своєю суттю можуть бути самим безпечним способом перегляду комедій особисто під час кризи COVID-19, але ця ізоляція має комедійну ціну. Спеціальний комедійний ветеран і телепродюсер Брайан Волк-Вайс пояснює свій підхід до шоу "Роуз Боул", кажучи: "Дуже важливо, щоб комік міг чути аудиторію, оскільки це впливає на їх ритм". Маючи це на увазі, його команда під’єднала до автомобіля Tribeca Drive-In 50 автомобілів з мікрофонами, які подавали звук на динаміки біля підніжжя сцени, щоб коміки могли почути натовп. "На наше щастя, це спрацювало".

А ще краще, аудиторія проігнорувала заклики його команди приглушити свої роги та вогні. "Це дійсно допомогло комікам отримати оцінку того, як вони працюють", - говорить Фолк-Вайс. “У нас було близько 180 машин щовечора, блимаючи їхніми вогнями та трубивши. Це було емоційно та креативно дуже красиво ». Він сподівається записати ще шість наборів на Східному узбережжі цієї осені.

Для виконавців немає нічого, як живий сміх

Але колективної енергії, інфекційного сміху та товариськості, які породжує жива комедія, немає, а комедіанти втрачають інші аспекти.

"Мені не вистачає миттєвого зворотного зв'язку", - каже Іліза Шлезінгер, яка має п'ять спеціальних пропозицій Netflix і запустила The Iliza Shlesinger Sketch Show у квітні. “Мені не вистачає можливості займатися своїм ремеслом. Стендап був постійним моїм життям протягом 15 років і був частиною мого повсякденного життя ".

Шлезінгер особливо сумує за «Комедійним магазином», який вона називає домом. "Я сумую за тим, що привожу своїх друзів та гуляю з іншими коміксами на кілька хвилин у (привидах) зелених кімнатах", - каже вона. “Мені просто не вистачає відчуття, кайфу, коли я роблю кілька сетів, ввожу повторень і виходжу, знаючи, що вбив цілу кімнату людей. Якщо у мене був поганий день, стояння завжди змушувало мене почуватись краще ».

"Я сумую за тим, що мене оточують одні з найбільш унікальних умів у світі", - говорить комік, актор і письменник Рон Фунш. "Я сумую за тим, як друзі оздоровлюються, спостерігаю, як їх натовпи закохуються, і я сумую за тим, як люди аплодують мені, коли заходжу в кімнату". Він також сумує за тим, щоб заводити нових друзів та досліджувати нові міста під час гастролей, що є життєвою силою для багатьох коміків.

Диверсифікація є одним із ключів до досягнення фінансової життєздатності під час пандемії. Виконавці створюють нові можливості для малювання очей та доларів. "Я художник, і творчість не зупиняється лише тому, що торгова точка змінюється, я просто повертаюся", - говорить Шлезінгер. Під час пандемії вона запустила «Не панікуй в коморі» в Instagram Live та Facebook разом із чоловіком-шеф-кухарем Ноа Галутеном - в результаті чого уклав угоду про книгу Альфреда А. Нопфа - продовжила свій подкаст «Запитайте Іліза що-небудь» та вела «Комедійний револьвер» на Масштабуйте разом із трьома іншими коміками, які вирішували теми, які глядачі подавали в режимі реального часу. Вона також закінчила художній фільм, який вона написала та знялася, зняла, прослуховувала та продовжувала писати. Вона також працює над новим одногодинним комедійним спектаклем і незабаром розпочне національний тур на в'їзд. "Я просто вирішила поглянути на цей час як на можливість звернути увагу на всі інші мої проекти", - каже вона. "Завжди є робота".

“Мені просто не вистачає відчуття, кайфу, коли я роблю кілька сетів, ввожу повторень і виходжу, знаючи, що вбив цілу кімнату людей. Якщо у мене був поганий день, стояння завжди змушувало мене почуватись краще ».

У Funches відбулася комерційна комедійна подія 5 вересня на YouTube під назвою "Пробудження". Щоб підготуватися до нового формату, він почав робити кілька шоу Zoom. Вони "відрізняються часом та реакцією досвіду, але відчувають себе краще, ніж нічого не робити". Він також розпочав комедійну ніч Twitch, щоб розбити набори від улюблених комедіантів. - каже Фунш. "Спостереження і просто прихильність допомогли мені знову відкрити свою любов до комедії та її здатність забезпечити ескапізм".

Чим довше триватиме пандемія, тим важче буде цим клубам повернутися назад

Зі зменшенням традиційних можливостей стенду зменшується і комедійний рейтинг, що не всі вважають поганим. "Багато коміксів віддаляється, і я думаю, що менше людей будуть робити це, щоб просто прославитися, що я вважаю позитивним", - каже Фанч. "У пандемії ви дійсно можете побачити, хто це любить, а хто просто робить це за роботу".

Залишаючи можливі наміри осторонь, хронологія повернення комедії до “нормальності” залишається загадкою. "Я не знаю, коли люди знову зможуть зібрати речі в" The Comedy Store "," Improv "чи невеликий альтернативний простір", - говорить Шлезінгер. “Ви вже бачили, як букери обертаються. Незалежно від того, чи це мій друг/відкривач Хантер Хілл із його цифровим простором, чи комікси, які бронюють стоянки для соціальних шоу на відстані, коміки адаптуються. Для тих з нас, хто любить стендап, робота завжди знаходить шлях ».

Так само і гумор. Лапідес каже: "Що б не сталося, що робить безпечним знову бути з групами людей, люди збиратимуться разом, щоб сміятися та розповідати історії".

Способи підтримки місцевих комедійних майданчиків та комедіантів

Рон Фунш: “Будьте активними в Інтернеті та купуйте квитки. Придбайте футболки. Не думайте лише тому, що ви бачите комікси по телевізору, вони в порядку, тому що більшість із нас заробляє гроші на гастролях у прямому ефірі, і це повністю забрали ".

Іліза Шлезінгер: «Слідкуйте за коміксами в соціальних мережах, підтримуйте їх де зможете. Будь то шоу Zoom, трансляція в прямому ефірі або соціальне шоу на відстані. Звичайно, гроші важливі, але сповіщення цього коміксу: "Гей, я спостерігаю, як ти робиш свою справу" в Інтернеті допомагає в дусі. Лайки, ретвіти, вибране та акції перетворюються на очні яблука та долари. Думки та молитви - ні ».

Брайан Фолк-Вайс: “Багато місць мають рахунки GoFundMe або щось подібне. Я точно рекомендую дати трохи грошей GoFundMes. Це дійсно, дуже важливо. Що стосується художників, деякі митці починають гастролювати. Вони також роблять стоянки, барбекю і подібні речі. Якщо ви впевнені у своїй безпеці, я б рекомендував піти. Також просто звертаючись до художників у соціальних мережах, просто щоб сказати: „Я знаю, що для вас це важкий час, але наступного разу, коли ви будете в місті, повірте, я піду купувати квитки”. Просто такі речі дуже корисні комікам. Деякі коміки починають робити "прямі" шоу в соціальних мережах, на YouTube, у Facebook, що завгодно. Підтримка тих - абсолютно фантастичний спосіб підтримати комедіантів ».

Бет Лапідес: “Покажіть онлайн-версії шоу, які ви вже любите. Спробуйте шоу та комедійних акторів, які були недоступні географічно, за часом чи фінансово. Майже в кожному шоу є система подарунків. Venmo або фактичні квитки. Не відчувайте, що вам потрібно багато дати, щоб щось змінити. Майже кожен комік, шоу та місце проведення має свої товари. Деякі з них надзвичайно креативні. Купуйте, насолоджуйтесь і даруйте. (У Естоя багато коміків на їх сайті). Будь-який спосіб поширення слова допомагає. RT та репости. Крики. Знімки екрана. Організовуйте сторожові вечірки. Слідкуйте за вмістом, спеціальними пропозиціями та компакт-дисками Netflix. Поділіться цими посиланнями ".

ПОСИЛАННЯ ДО ПІДТРИМКИ

Театр і школа Groundlings: Стати учасником. Купуйте подарункові сертифікати, товари або квитки на онлайн-шоу. Запишіться в онлайн-класи. Пожертвувати.