Інтермеццо

опери та концертів у Лондоні та за його межами

Марина Поплавська

30 червня 2010 р

Саймон Бокканегра з Пласідо Домінго у Королівському оперному театрі

Саймон Бокканегра - Королівський оперний театр, 29 червня 2010 р

Королівський оперний

Маючи за плечима Берлін, Мілан та Нью-Йорк, Пласідо Домінго зараз зробив достатньо бокканегри, щоб усі зрозуміли, що він перетворився на справжнього баритона завжди був приблизно таким же ймовірним, як Англія дістатись куди-небудь на чемпіонаті світу. Правда, у нього є всі нотатки, але теноріальний припік такий, як ніколи раніше. Цікаво, що він напружився (маленький шматочок) лише на самій вершині свого діапазону - цікава спроба баритональної автентичності, цікаво?

Але це академічна територія. Важливо те, що, незалежно від теоретичної вокальної придатності, він виступив по-справжньому монументальним виступом за будь-якими стандартами у першу ніч останнього циклу Королівського оперного театру.

29 жовтня 2009 р

Турандот у Met - Lise Lindstrom йде рубати

Турандот - Метрополітен-опера, Нью-Йорк, 28 жовтня 2009 р

Я спіймав дебют Lise Lindstrom у Met, а ти ні. Коли жителька будинку Марія Гулегіна вийшла з холодом, у ролі "В" Ліндстрем була залучена, щоб вона вперше з'явилася на кілька днів раніше запланованого. Нещодавно вона зіграла Турандота з великим визнанням у Європі; це був шанс Нью-Йорка побачити, у чому вся суєта.

Вона прибила це - так вона зробила! Можна було б посварити, чи є її голос найбільшим, чи найкращим, чи найкрасивішим, але його посріблений лазер ідеально підходить для ролі. І він точно розбитий без натяку на хитання, непристойно гнучкий і ніколи не виявляв жодних ознак напруги. У межах давньої постановки «Зеффіреллі», яка, схоже, була хореографізованою, а не режисерською, вона дала більш ніж прийнятну драматичну постановку, холодну та крихку для початку, танучи в кінці.

Бали потрібно брати за реакцію на гарячі оплески, які вона отримала під час другої акції. Поводившись непристойно, вона поводилася так, ніби пройшла наступний раунд American Idol.

Публіка, здавалося, насолоджувалася хлипанням і маханням руками. Але тоді вони не лише аплодували декораціям Акту 2 (як лазня гладіатора від гея p0rno), але й кілька разів передчасно оваціювали, еякулюючи по всій барі та барах любовно детальної оцінки маестро Нельсона. Був навіть один регулятор, який вигукнув "Viva Puccini" перед початком роботи над Alfano

Яка зміна порівняно з розгубленими децибелами Еда Гарднера на виставці ENO минулого тижня. Нелсонс - ще один дебютант Met сьогодні ввечері - ніколи не пішов екстремальним шляхом, але тонко виділив складний шар музики, дратуючи рядки, яких я ніколи раніше не чув. І він пройшов це прекрасно, ніколи не втрачаючи обертів, але й не маючи спокуси. Жоден диригент ніколи не пам’ятався величчю свого Турандота, але все ж це важке випробування. Я бачив його партитуру з того місця, де я сидів - ретельно розмічений і сильно пом'ятий, ніби його кинули у ванну, а потім залишили сохнути. Очевидно, він робив домашнє завдання.

Вразливість та рішучість переконливо поєдналися у “Liù” Марини Поплавської. Здійснити нелегко, але вона це зробила. Проблеми з пітчингом (гірші, ніж зазвичай сьогодні ввечері) та відчайдушно тонка верхівка применшують, але не настільки, як це могло би статися з іншими співаками. Її музичність і переконаність та чиста харизма несуть її довгий шлях.

Старий добрий надійний Марчелло Джордані був хвилюючим Калафом. Погрузливо рухаючись так, ніби у нього взагалі не було репетицій (що, звичайно, може бути так) і бурмочучи по нижньому реєстру, він все ж зумів зібрати кілька вражаюче дзвінких верхніх нот. Дорма Нессун, звичайно, збив будинок - деякі стильні B-курки. Але для мене ефект був зменшений завдяки тому, що Паваротті вирішив, як це робити в магазині Met перед початком шоу. Є ефективність, а потім є магія.

більше фотографій завтра. може бути. якщо я можу бути. zzzzzzz.

05 жовтня 2009 р

ніякої заміни

Дон Карло - Королівський оперний театр, 27 вересня 2009 року та 18 вересня 2009 року

Кожен співак (крім Пласідо) раз у раз хворіє, і я отримав Йонаса Кауфмана на два з трьох виступів «Дон Карло», у яких я теж був, плюс репетиція, тому я не можу надто скаржитися. На момент стриманого, переважно відзначеного репетиційного виступу Кауфмана було ясно, що Дон Карло лежить на межі своїх можливостей. Він був мудрий, щоб не ставити під загрозу свій голос, намагаючись взяти участь у чомусь менше ніж на 100% здоров’я.

Але я не можу заперечити, що це було велике розчарування приїхати на недільний раніш і виявити, що його замінив Альфред Кім, який нещодавно грав роль в Осло. Кім грамотна і симпатична. Він чітко б’є по всіх нотах, добре проектує, діє працьовито, і правду кажучи, голос партії набагато італійськіший та об’єктивніший, ніж Кауфманн або його попередник Роландо Вільязон.

Але він просто не володів тим невловимим фактором, який кидається в очі, коли хтось виходить на сцену і привертає ваше вухо до кожного їх слова. Це щось спільне зі співом зсередини ролі, а не просто зігранням, і це виправдовує всілякі інші питання. Ось чому кожен великий оперний театр поспішає переслідувати тих самих 20-ти співаків, чому нічого (крім недавнього Барб'є - диво) ніколи не ідеально відливають.

Альфред Кім (зверху) та Йонас Кауфманн (внизу) з Ферруччо Фурланетто:

******* ще фотографії на наступній сторінці ********

17 вересня 2009 р

Дон Карло з Королівського оперного театру стикається з інквізицією

Дон Карло - Королівський оперний театр, 15 вересня 2009 р

Минув трохи більше року, як Королівський оперний театр здійснив прем’єру цієї постановки, але температура вже впала на кілька градусів.

Основна причина - Семен Бичков. Паппано був усім серцем; Бичков весь голова. Там, де Паппано пропонував нестримну пристрасть, бичковський «Дон Карло» продумано структурований, скрупульозно деталізований та бездоганно виконаний (востаннє ROH грав це добре у «Лоенгрін» - Семен Бичков). Його вагомі уваги добре служать музиці, драматизм - менше. Справа не в ідіосинкратичних темпах - іноді надзвичайно послаблених, іноді небезпечних. Принаймні це змушує вас слухати по-новому. Справжньою проблемою є відсутність гнучкості та різка реакція. Музика відчуває накладення на драму, коли вона повинна бути навпаки. Великий дует свободи Карлоса/Пози був скоріше послушним, ніж палким; Монолог Філіпа про 4-й висновок мав вигляд підготовленої промови. Є чим захоплюватися - і над чим думати - але я рідко відчував себе втягнутим.

Інша велика зміна - у головній ролі. Карлос Роландо Віллазона був бурхливим хлопчиком; Йонас Кауфманн роздумливий, серйозний і повністю дорослий. Карлос Кауфмана без вагань ставить свій обов'язок перед Фландрією вище своїх особистих бажань. Але це версія з п’ятьма актами, перший акт якої розповідає про коротку зустріч Карлоса та Елізабетти. Перший акт робить набагато більше, ніж контекстуалізує пізніший карпінг Карлоса. Це змінює історію. Його радість (і у Елізабетти теж) розглядається як справжня, а його пізніша одержимість як марення, тоді як її прийняття свого обов'язку є єдиним прагматичним рішенням. Розігрування історії кохання зменшує її. Ми бачимо це самі, яким воно є, хвилиною щастя, а не таким, яким представляє його Карлос, стрижень своєї долі. І тоді ми бачимо невідповідність між нашим ві і його, і Карлос теж зменшується в наших очах. Він просто ухиляється від своїх обов’язків, навіть якщо цього не усвідомлює.

Йонас Кауфманн вирішив наголосити на політичній та ідеалістичній стороні Карлоса, і хоча це правильно для чотириактної версії, я не думаю, що вона тут працює (з одного боку, вона робить перший акт прикріпленим придатком). Але сказавши це, і спочатку продемонструвавши в сторону, він блискуче прослідковує. Він кожен дюйм бунтівний принц, і його спів був не з цього світу. Його приголомшливо красивий голос мецца був використаний з великим ефектом, але він міг також підсилити владу. А хто ще міг би виглядати, як той гав у шортах-пуффалах та піксі-чоботях?

Неминуче цей Карлос має більше хімії з Позою, ніж з Елісабеттою Марини Поплавської. Вона значно покращилася порівняно з минулорічним виїздом. Можливо, вона справді була невтішна всі ті часи, на які вона стверджувала. Цього разу її силу з покриттям із сталевого покриття доповнив плавний зернистий тон і точні (якщо важко заробляються) верхні ноти, надавши послушній жертві Елізабетти благородний склад.

Саймон Кінлайсайд звучав краще, ніж я чув його деякий час. Очевидно, літній відпочинок приніс йому користь. Він не є і ніколи не буде баритоном Верді - тяги та глибини просто немає. Поєднуючи його з баритональним тенором Йонаса Кауфмана, на жаль, це підкреслює. Але він компенсує розумно і з безсумнівною відданістю.

Маріанна Корнетті, безумовно, співачка Верді, але я сумніваюся, чи Еболі - це її найкраща роль. Вона хитливо хиталась у Пісні вуалі, але її голос був просто надто вагомим, щоб керувати нею з необхідною спритністю. О, Дон Фатале, вона була досить милою, і вона має тепло викликати співчуття. Хіба не міг візажист трохи більше її зачарувати? - одкровення про те, що Карлос прийняв її за Елізабетту, викликало зрозумілий сміх у глядачів.

Найзадовільнішим виступом, звичайно, був Ферруччо Фурланетто у ролі Філіпа. Майже ідеальний. Кожна нота, кожен жест передають абсолютний авторитет. Він, мабуть, більше за всіх страждав від контр-інтуїтивного кроку Бичкова. Не маючи можливості затриматися чи поспішати там, де вимагали емоції, він часом був менш переконливим, ніж я знаю, що він може бути. І його розборки з невтішним Великим інквізитором Джона Томлінсона не зібрали вало, як це повинно було бути зроблено.

Серед дрібніших частин справді виділявся Роберт Ентоні Гардінер як Конте ді Лерма. Його спів, більшість з якого страшно викритий, був яскравим, точним і твердим, як рок, а його присутність аристократично розслабленою.

Я збираюся побачити ще пару вистав, і тоді напишу більше про саму постановку. Але досить сказати, поки що я був здивований поетапними жестами деяких директорів і тим, наскільки мітусливий мікрокерований рух було накладено на масові сцени (сцена авто-дафе була найгучнішим прикладом сторонніх чатів, стукіт та метушня). Можливо, випадок з режисером, який працював з тим, що було доступно, але не зовсім таким, як ви очікували від Ніколаса Гітнера.

***** більше фотографій на сторінці *****