Марлен Дітріх

марлен

Марлен Дітріх; (27 грудня 1901 - 6 травня 1992) - актриса, артистка та співачка німецького походження.

Протягом своєї тривалої кар’єри, починаючи як співачка кабаре в 1920-х роках у Берліні, голлівудська актриса, артистка на передовій Другої світової війни і, нарешті, виконавиця міжнародної сцени, Дітріх постійно винаходила себе і врешті стала однією з ікон розваг 20 століття. Американський інститут кіно визнав Дітріх No9 серед найкращих жіночих зірок усіх часів AFI.

Зміст

  • 1 Біографія
    • 1.1 Дитинство та рання кар’єра
    • 1.2 Кінозірка
    • 1.3 Друга світова війна
    • 1.4 Записи
    • 1.5 Сцена та кабаре
    • 1.6 Останні роки
    • 1.7 Приватне життя
  • 2 Садиба
  • 3 Зображення та спадщина
  • 4 Фільмографія
  • 5 Радіо
  • 6 Телебачення
  • 7 Подальше читання
    • 7.1 Книги Марлен Дітріх
    • 7.2 Біографії інших осіб
  • 8 Зовнішні посилання

Біографія [редагувати | редагувати джерело]

Дитинство та рання кар'єра [редагувати | редагувати джерело]

Вона народилася Марія Магдалина Дітріх у Берліні-Шенеберг, Німеччина, Луїсу Еріху Отто Дітріху та Вільгельміні Елізабет Жозефіні Дітріх (уроджена Фелсінг) 27 грудня 1901 р. Прозвавшись сім'єю "Лена", вона уклала свої два імена, щоб утворити незвичне на той час ім'я Марлен, коли вона була ще підлітком.

Дітріх вивчав скрипку, перш ніж почати працювати хором і актрисою Макса Рейнхардта у театральних постановках у Берліні та Відні протягом 20-х років.

Дебютувала в кіно в 1923 році. У 1929 році вона отримала роль Лоли-Лоли у виробництві UFA, Синій ангел (1930). Цей фільм став першим німецьким звуковим фільмом, режисером якого став Йозеф фон Штернберг, і відомий тим, що представив фірмову пісню Дітріха "Покохання знову".

Кінозірка [редагувати | редагувати джерело]

З причепа для Страх сцени (1950)

Потім вона переїхала до Голлівуду за контрактом у Paramount Марокко, за що вона отримала свою єдину номінацію на Оскар. Парамаунт намагався сформувати її як німецьку відповідь студії на шведську сенсацію MGM Грету Гарбо. Її найтривалішим внеском в історію кіно стала роль зірки в декількох фільмах режисера фон Штернберга на початку 1930-х років, таких як Червона імператриця і Шанхайський експрес, в якому вона зіграла фатальних жінок. До 1939 року Дітріх отримав ярлик "касова отрута". Її фільм "Корда" 1937 року Лицар без броні був дорогим провалом. Однак у 1939 році її зоря відродилася, коли вона грала проти типу дівчини-ковбоя-салону на вестерні Дестрі їде знову з Джеймсом Стюартом. Подібну роль вона зіграла в 1942 році разом з Джоном Уейном Спойлери.

Хоча вона так і не повернула свою колишню популярність, вона продовжувала виступати у таких фільмах Іноземна справа, Свідок обвинувачення, Дотик зла і Судове рішення у Нюрнберзі.

Друга світова війна [редагувати | редагувати джерело]

У 1937 році, коли її кінокар'єра зупинилася в Голлівуді, вона зняла фільм у Лондоні для продюсера Олександра Корди. У подальших інтерв'ю вона стверджувала, що перебуваючи в Лондоні на зйомках Лицар без броні (1937) до неї звернулися представники нацистської партії з проханням повернутися до Німеччини, але вона відмовила їм. Дітріх став громадянином США в 1939 році.

У 1941 році США вступили у Другу світову війну, і Дітріх став однією з перших знаменитостей, які підняли військові зв'язки. Вона розважала війська на передовій в ревізі USO, яка включала майбутнього піонера телебачення Денні Томаса як її відкриття. Дітріх, як відомо, мав тверді політичні переконання та розум, щоб ними говорити. Як і багато німецьких артистів епохи Веймару, вона була твердим антинацистом, який зневажав антисемітизм.

Вона записала низку антинацистських записів німецькою мовою для OSS, зокрема "Лілі Марлін". Вона також зіграла музичну пилку, щоб розважити війська. Вона співала для військ союзників на передовій у Алжирі, Франція та до Німеччини разом із генералами Джеймсом М. Гевіном та Джорджем С. Паттоном. На запитання, чому вона зробила це, незважаючи на очевидну небезпеку опинитися в радіусі кількох кілометрів від німецьких ліній, вона відповіла: "aus Anstand" - "це було гідно зробити".

За її військову діяльність Дітріх була нагороджена медаллю Свободи. Французький уряд також її зробив шевальє (пізніше командуючим) Легіону д'Оннер.

Записи [редагувати | редагувати джерело]

Дітріх мала димний і втомлений у всьому світі співочий голос, який вона дуже ефективно використовувала у багатьох своїх фільмах, на платівках та пізніше під час світових концертних гастролей. Кеннет Тайнан назвав її голос своїм "третім виміром"; Хемінгуей думав, що "якби у неї не було нічого більше, ніж її голос, вона могла б цим розбити ваше серце".

Кар'єра звукозапису Дітріха тривала понад півстоліття. До міжнародної зірки вона записала дует "Wenn die Beste Freundin" з Марго Лев. Ця пісня з лесбійським підтекстом стала хітом у Берліні в 1928 році.

У 1930 році вона записала англомовні та німецькомовні добірки зі свого фільму, Der Blaue Engel, для Electrola у Берліні. Саме в цей час вона вперше записала фільм Фредеріха Холлаендера "Знов закохатися": це стане її тематичною піснею, яку співатимуть на тисячах концертів і назавжди ототожнюватимуть з нею.

У 1933 році в паризькому сеансі звукозапису для Polydor було створено кілька класичних треків, серед яких Франц Ваксман "Allein in Einer Grossen Stadt". Вона записала "Хлопчиків у задній кімнаті" для Decca в 1939 році. У 1945 році вона записала свою версію "Лілі Марлін".

Дітріх підписав контракт із Columbia Records у 1950-х роках, а продюсером - Мітч Міллер. LP 1950 року Марлен Дітріх за океаном, коли Дітріх співав німецькі переклади американських пісень епохи Другої світової війни, став хітом престижу. Також вона записала кілька дуетів з Розмарі Клуні; вони потрапили на молодший ринок і склали графіки.

Протягом 1960-х Дітріх записав кілька альбомів та багато синглів, в основному з Бертом Бахарахом на чолі оркестру. Дітріх у Лондоні, записаний у прямому ефірі в театрі Королеви в 1964 році, є незмінним документом Дітріха на концерті.

У 1978 році вона виконала заголовок з останнього фільму, Просто Жиголо, було видано єдиним. Свої останні записи вона зробила у своїй паризькій квартирі в 1987 році: озвучення пісень для альбому ностальгії Удо Лінденберга.

Запитаний Максиміліаном Шеллом у 1982 році за його документальний фільм Марлен які з її власних записів були її улюбленими, вона відповіла, що думає Марлен Сінгт Берлін-Берлін, альбом 1964 року з її співом старовинного берлінського шлагера (популярні пісні) був її найкращим записаним твором.

Сцена та кабаре [редагувати | редагувати джерело]

Дітріх на концерті в Лондоні 1972 року

З 1950-х до середини 1970-х Дітріх гастролював на міжнародних гастролях як успішний виконавець кабаре. У її репертуарі були як пісні з її фільмів, так і популярні пісні цього дня. До середини 1960-х її музичним керівником був відомий композитор Бурт Бахарах.

Його аранжування допомогли замаскувати обмежений діапазон вокалу Дітріх і дозволили їй виконувати свої пісні з максимальним драматичним ефектом. Костюми Жана Луї, нижня білизна для ліплення тіла, ретельне освітлення сцен і тимчасові міні-підтяжки обличчя допомогли зберегти гламурний образ Дітріха до глибокої старості.

Її повернення до Німеччини в концертне турне викликало неоднозначну реакцію. Багато німців відчували, що вона зрадила свою батьківщину своїми діями під час Другої світової війни. Під час виступів у берлінському театрі "Титанія Паласт" протестуючі скандували: "Марлен їдь додому!" З іншого боку, Дітріх був гаряче прийнятий іншими німцями, включаючи мера Берліна Віллі Брандта. Тур був мистецьким тріумфом, але фінансовим провалом. Вона також здійснила тур Ізраїлем приблизно в той же час, який був добре прийнятий; вона співала деякі пісні німецькою мовою під час своїх концертів, включаючи німецьку версію антивоєнного гімну Піта Сігера Where Have All Flowers Gone, тим самим порушуючи неофіційне табу проти використання німецької мови в Ізраїлі.

У 1968 році вона отримала премію Тоні за своє сценічне шоу. Шоу транслювалося по телебаченню в 1973 році.

Останні роки [редагувати | редагувати джерело]

Її кар'єра в шоу-бізнесі в основному закінчилася 29 вересня 1975 року, коли вона зламала ногу під час виступу в Австралії. Вона ненадовго знялася у фільмі, Просто Жиголо, у 1979 р., а протягом 1980-х рр. написав та вніс до кількох книг.

Своє останнє десятиліття вона провела здебільшого прикута до ліжка, у своїй квартирі на проспекті Монтень № 12 у Парижі, і в цей час її не бачили на публіці, але вона була плідним автором листів і телефонувала. Максиміліан Шелл переконав Дітріха взяти інтерв'ю для документального фільму 1984 року Марлен, але вона не з'явилася на екрані. Вона постійно контактувала зі своєю дочкою, яка регулярно приїжджала до Парижа, щоб перевірити її. Її чоловік Рудольф Зібер помер від раку 24 червня 1976 року.

Надгробний камінь Марлен Дітріх

В інтерв’ю німецькому журналу Der Spiegel у листопаді 2005 року її дочка та онук заявляють, що Марлен Дітріх була політично активною в ці роки. Вона підтримувала телефонний зв’язок зі світовими лідерами, щомісяця складаючи рахунки на суму понад 3000 доларів США. Серед її контактів були Рональд Рейган та Михайло Горбачов.

Дітріх мирно помер від ниркової недостатності 6 травня 1992 року у віці 90 років у Парижі. Служба була проведена в паризькій Ла-Мадлен перед 3500 скорботниками та натовпом доброзичливців надворі. Потім її тіло, вкрите американським прапором, було повернуто до Берліна, де вона була похована в Städtischer Friedhof III, Berlin-Schöneberg, Stubenrauchstraße 43-45, на цвинтарі Фріденау, недалеко від будинку, де вона народилася.

Приватне життя [редагувати | редагувати джерело]

На відміну від її професійної знаменитості, яка була ретельно розроблена і підтримувалась, особисте життя Дітріха залишалася поза увагою громадськості. Одного разу вона вийшла заміж за помічника режисера Рудольфа Зібера, римо-католика, який згодом став режисером у Paramount Pictures у Франції.

Її єдина дитина, Марія Елізабет Зібер, народилася в Берліні 13 грудня 1924 року. Пізніше вона стане актрисою, в основному працюючи на телебаченні, як Марія Ріва. Коли в 1948 році Марія народила сина, Дітріха охрестили «найгламурнішою бабусею у світі». Однак великим коханням життя актриси був французький актор і військовий герой Жан Габен. Їхні стосунки закінчилися в середині 1940-х. Протягом 1950-х вона мала стосунки з Едвардом Р. Мурроу, Юлом Бріннером, Френком Сінатрою та професійним ковзаном Дона Картера. Вона залишалася близькою зі своїм чоловіком, але він жив на курниковій фермі в Каліфорнії зі своєю нестійкою довгостроковою коханкою Тамарою Матул.

Дітріх, який був бісексуалом, мав стосунки з такими актрисами, як Она Мунсон та письменник Мерседес де Акоста. Як повідомляється, Дітріх був причетний до тривалої романи з батьком президента Джона Кеннеді.

Садиба [редагувати | редагувати джерело]

24 жовтня 1993 р. Найбільша частина її маєтку була продана Stiftung Deutsche Kinemathek (після того, як американські установи не виявили зацікавленості), де вона стала ядром виставки в Берлінському кінотеатрі. Колекція включає: понад 3000 текстильних виробів 20-х - 90-х років (включаючи кіно- та сценічні костюми, а також понад тисячу предметів з особистого гардеробу Дітріха); 15 000 фотографій (такі, як Сесіл Бітон, Горст П. Горст, Джордж Херрелл, Сноудон, Юджин Роберт Річі та Едвард Штайхен); 300 000 сторінок документів (включаючи листування з Бертом Бахарахом, Юлом Бріннером, Морісом Шевальє, Ноелем Ковардом, Жаном Габіном, Ернестом Хемінгуеєм, Карлом Лагерфельдом, Ненсі та Рональдом Рейганом, Еріхом Марією Ремарк, Йозефом фон Штернбергом, Орсоном Веллесом та Біллі Уайлдером); а також інші предмети, такі як кіноафіші та звукозаписи.

Вміст квартири Дітріха в Манхеттені (разом з іншими особистими речами, такими як ювелірні вироби та предмети одягу) було продано на публічних торгах Sotheby's (Лос-Анджелес) 1 листопада 1997 р.

Образ і спадщина [редагувати | редагувати джерело]

Дітріх ніколи не інтегрувався в індустрію розваг Голлівуду, будучи завжди аутсайдером для основної Америки. Її німецький акцент додав їй особливого виступу, але в очах американців вона виглядала «чужою».

Дітріх був іконою моди для провідних дизайнерів, а також іконою екрану, за яким згодом підуть зірки. Її публічний імідж та деякі фільми включали яскраві сексуальні відтінки, включаючи бісексуальність.

Пізніше її характерний голос, разом із голосом Лотте Леня, був сатиричний у пісні "Lieder" культового британського тріо Fascinating Aïda.

Мел Брукс заявила про коментарний трек Палаючі сідла DVD, на якому Дітріх був натхненням для персонажу Медлін Кан, Лілі Фон Штупп у цьому фільмі.

8 листопада 1997 року в Берліні було відкрито Марлен-Дітріх-Плац, вшановуючи Марлен Дітріх.

Одного разу вона сказала: "Я одягаюся для іміджу. Не для себе, не для публіки, не для моди, не для чоловіків".

Фільмографія [редагувати | редагувати джерело]

  • Любовна трагедія (1923)
  • Маленький Наполеон (1923)
  • Людина на узбіччі (1923)
  • Стрибок у життя (1924)
  • Dance Mad (1925)
  • Підставний барон (1926)
  • Манон Леско (1926)
  • Мадам не хоче дітей (1926)
  • Сучасний DuBarry (1927)
  • Підборіддя, Чарлі! (1927)
  • Його найбільший блеф (1927)
  • Кафе Електричне (1927)
  • Принцеса Олала (1928)
  • Небезпека періоду заручин (1929)
  • Я цілую вашу руку, мадам (1929)
  • Жінка, до якої прагне (1929)
  • Корабель загублених людей (1929)
  • Синій ангел (1930)
  • Марокко (1930)
  • Знеславлений (1931)
  • Шанхайський експрес (1932)
  • Білявка Венера (1932)
  • Пісня пісень (1933)
  • Червона імператриця (1934)
  • Модна сторона Голлівуду (1935) (коротка тема)
  • Диявол - це жінка (1935)
  • Я любив солдата (1936) (незавершений)
  • Бажання (1936)
  • Сад Аллаха (1936)
  • Лицар без броні (1937)
  • Ангел (1937)
  • Дестрі їде знову (1939)
  • Сім грішників (1940)
  • Полум'я Нового Орлеана (1941)
  • Робоча сила (1941)
  • Леді бажає (1942)
  • Спойлери (1942)
  • Пітсбург (1942)
  • Шоу-бізнес на війні (1943) (коротка тема)
  • Слідом за Хлопчиками (1944)
  • Кісмет (1944)
  • Мартін Руманьяк (1946)
  • Золоті сережки (1947)
  • Іноземна справа (1948)
  • Лобзик (1949) (Камео)
  • Страх сцени (1950)
  • Немає шосе в небі (1951)
  • Ранчо Notorious (1952)
  • Історія Монте-Карло (1956)
  • Навколо світу за вісімдесят днів (1956) (Камео)
  • Свідок обвинувачення (1957)
  • Дотик зла (1958)
  • Судове рішення у Нюрнберзі (1961)
  • Чорна лисиця: справжня історія Адольфа Гітлера (1962) (документальний фільм) (оповідач)
  • Париж, коли це кашляє (1964) (Камео)
  • Просто Жиголо (1979)
  • Марлен (1984) (документальний фільм) (Дітріх наполягав на режисері Максиміліані Шеллі, щоб лунав лише її голос)

Радіо [редагувати | редагувати джерело]

Помітні виступи включають:

Вона кілька разів виступала в таких шоу, як AFRS Година армії і Виконання команд в роки війни. У 1952 році у неї була власна серія на ABC під назвою, Кафе Стамбул. Протягом 1953 - 1954 років вона знялася у 38 серіях Час кохання на CBS. Вона записала 94 коротких вставки "Дітріх" Розмови про кохання і життя "для NBC Монітор у 1958 році.

Дітріх давала багато інтерв'ю по радіо в усьому світі під час своїх концертних турів. У 1960 році її шоу в театрі Тучинського в Амстердамі транслювалося в прямому ефірі на голландському радіо. Також виходила її трансляція в 1962 році на Олімпії в Парижі.

Телебачення [редагувати | редагувати джерело]

Повний список телевізійних виступів (крім кадри новин):

  • Галерея Unicef (Дюссельдорф, 1962): Зовнішній вигляд
  • Цирк д 'Хівер (Париж, 9 березня 1963 р.): Камео як "Гаркон де Піст"
  • Deutsche-Schlager-Festspiele (Баден-Баден, 1963): Зовнішній вигляд гостей
  • Grand Gala du Disque (Edison Awards) (Гаага, 1963): Зовнішній вигляд
  • Galakväll pa Berns (Стокгольм, 1963): Концерт із вступом Карла Герхардта та оркестром під керівництвом Бурта Бахараха
  • Виконання Royal Variey (Лондон, 4 листопада 1963 р.): Виступ гостей
  • Зірки сяють для Джека Хілтона (Лондон, 1965): Зовнішній вигляд гостей
  • Магія Марлен (Мельбурн, жовтень 1965): Концерт з оркестром під керівництвом Вільяма Блезарда.
  • Телепередача Tony Awards (Нью-Йорк, 21 квітня 1968 р.): Промова про прийняття
  • Гість зірка Марлен Дітріх (Копенгаген - для шведського телебачення, 1970): Інтерв’ю
  • I Wish You Love (Вечір з Марлен Дітріх) (Лондон, 23 і 24 листопада 1972 р.): Концертне телебачення під оркестром Стен Фрімена.